это… Определение, особенности, необходимые материалы

Макетированием в общем смысле называется одна из разновидностей проектно-исследовательского моделирования. Задачей такого исследования является возможность наглядного изучения свойств проектируемого предмета, сооружения или изделия. Макетирование — это процесс создания объемного изображения, позволяющего определить параметры пространственной структуры, размеров, пластики и пропорций поверхностей. Дизайнер при создании макета в первую очередь определяется с его масштабом, а также цветом и фактурой, которые могли бы отразить основные особенности выполненного изделия.

Цели и задачи

Потребность в профессиональном макетировании существует во многих сферах деятельности: в архитектурном строительстве, на начальных производственных этапах в промышленности, в рекламном бизнесе и демонстрационной деятельности компаний. В некоторых областях деятельности требуется более высокая степень скрупулезности при работе.

К примеру, задача создания промышленных макетов обычно заключается в наглядной демонстрации функционирования различных деталей и узлов в миниатюре, а также представлении происходящих в них динамических процессов. В коммерческом или рекламном направлении данной деятельности скорее важно качественное восприятие объекта на визуальном уровне. Макетирование в дизайне зачастую требует поиска компромиссного решения между задумкой автора и техническими ограничениями при создании макета.

Особенности процесса

В первую очередь параметры и нюансы при разработке зависят от сферы, в рамках которой создается макет. Тем не менее, существует ряд обобщенных особенностей, подходящих для каждого типа макета. Дизайнер непременно рассматривает следующие вопросы перед тем, как приступить к разработке:

1. Определение типологии объекта или объектов макетирования.
2. Просчет всех этапов проектирования, постановка рабочих задач.
3. Выбор наиболее подходящего материала и технологии изготовления макета.
4. Ориентировочная оценка сложности и реальной трудоемкости проекта.
5. Нахождение конструктивных особенностей макета. Определение достаточной степени детализации для каждого объекта.
6. Поиск подходящей производственной площади для сборки. Расписывание нюансов при транспортировке и длительном хранении готового макета.
7. Сопоставление собственных сложившихся традиций, предпочтений и личного опыта с актуальными методическими рекомендациями и действующими нормами производства.

Основы макетирования, приведенные в списке выше, позволяют дизайнеру определиться с подбором правильного масштаба. Стоит отметить, что данный момент является одним из ключевых и влияет на всю дальнейшую работу.

Чтобы лучше понять особенности такой деятельности, следует рассмотреть несколько основных типов макетов. Однозначной классификации при этом не существует, потому что каждую разработку можно причислить сразу к нескольким типам и видам в зависимости от области деятельности, а также применяемых методов и технологий.

Бумажные цветные макеты

Для макетирования из бумаги применяется целый ряд материалов, включая картон, пенокартон, пенопласт и, конечно, обыкновенную бумагу. Позже готовый макет оклеивается сверху цветной пленкой. Сфера применения подобного типа может быть любой, однако стоит отметить худшую детализацию изделий из бумаги, чем у аналогичных проектов из пластика или других твердых материалов.

Помимо прочего, бумажные макеты менее долговечны и более восприимчивы к температурным перепадам и скачкам влажности в помещении, чем любые другие. Частая транспортировка также может быть чревата для подобных материалов. Макетирование из бумаги и картона при этом имеет один значительный плюс — оно весьма выгодно при наличии малого бюджета и необходимости только одной демонстрации.

Интерьерные макеты

Предназначены для визуализации композиции и дизайна интерьера. Макеты внутренних помещений выполняются в масштабе от 1:10 до 1:50. Часто внешние стены и потолок не показываются, так как основной целью является акцентирование внимания на внутренней отделке и планировке. Предметы мебели, станки и другое наполнение интерьера изображается крайне схематично, то есть без соблюдения точной формы.

В качестве материала предпочтение отдается пенопласту, хотя допустимо и макетирование из бумаги. Выставочные проекты выполняются из твердых материалов вроде оргстекла и пластмассы, а затем окрашиваются. Непосредственно перед планировкой оборудования и прочих предметов мебели обычно проводится предварительное эскизно-графическое моделирование.

Архитектурные макеты

В строительстве первостепенно точное соответствие прототипа и итогового сооружения. Архитектурное макетирование допускает в некоторой степени искажение пропорций, однако лишь в нормированных пределах. В основном дизайнеры создают такие макеты по заранее подготовленным эскизам и эскизным проектам. Полученные модели могут быть как разборными, так и монолитными. Возможность снятия крыши или нескольких этажей здания позволяет лучше изучить внутреннюю структуру и планировку.

В архитектуре макетирование — это прежде всего создание точной или максимально приближенной к реальной пространственно-объемной модели здания в определенном масштабе. Кроме того, данный тип относится к другим смежным сферам: инвестиционной, маркетинговой и рекламной. В подобном макете может демонстрироваться целая группа сооружений или всего лишь отдельно взятый фрагмент здания вроде квартиры или комнаты.

Планировочные макеты

Такие макеты плотно пересекаются с архитектурными, но подразумевают копию целого участка с расположенными на нем районами или группами сооружений. В данную категорию попадают планы коттеджных поселков, градостроительные проекты и панорамы ландшафтов. Особенностью изготовление подобных макетов принято считать обязательное наличие нескольких подмакетников.

Спрос на этот тип возрастает при подготовке к застройке или для решения определенных хозяйственных задач, например, оптимизации дорожного трафика или прокладке новых коммуникаций. Сфера маркетинга также пользуется такими макетами, однако не требует при этом от дизайнера соблюдения особой точности и пропорций.

Отдельное внимание следует уделить удобству транспортировки, потому как крупногабаритные проекты целых городов могут занимать значительное пространство. В таких случаях рабочее полотно заранее разделяется на несколько частей.

Технические и механические макеты

В основном данный тип представлен различными видами транспорта с функционирующими узлами: автомобилями, яхтами и кораблями, а также воздушными судами. Техническое макетирование — это создание полностью функционирующего прототипа со всеми механическими и электрическими элементами. Столкнуться с такими работами можно и в бытовых условиях. К примеру, игрушечная железная дорога с ездящим по ней поездом, в котором полноценно функционирует освещение.

Тем не менее, модели машин и другого транспорта для детей хоть и являются образцом технического макетирования, но ни в коем случае не отражают его технологических процессов и методов моделирования при работе над профессиональными проектами.

Механические макеты зачастую являются наглядными миниатюрами, которые демонстрируют различные технологические процессы в реальном времени. Большие габаритные проекты, в свою очередь, показывают функциональные или двигательные возможности устройств и механизмов.

Макетирование одежды

Иначе такой способ моделирования еще называют методом наколки. Задуманный проект выполняется дизайнером прямо на манекене или человеке. Мастер формирует из выбранной ткани готовый макет при помощи булавок. В дальнейшем материал снимается и кладется на стол, а дизайнер приступает к следующему этапу — корректировке созданных линий по лекалам и линейке.

Чаще всего данный способ применяется при изготовлении верхней одежды со сложным покроем, разных платьев, юбок и жакетов. Дизайнер, как правило, имеет в своем арсенале несколько приемов, которые придают одежде объемную форму. При макетировании отпадает надобность в конструировании лекал на бумаге. Кроме прочего, такой вариант позволяет учесть индивидуальные особенности фигуры и выполнить более качественный пошив.

Композиционное макетирование

Основными элементами, которые воспроизводятся при выстраивании композиции, следует считать объемно-пространственную структуру объекта, его тектонику и планировку, пропорции основных частей и доминанты, а также ритмический и пластический слои.

Организация правильно выстроенной композиции — одна из главных дизайнерских задач при разработке макета. При этом обращать внимание нужно не только на основные составляющие элементы. В частности, композиционной основой макетирования можно назвать не только сам макет, но и подмакетник, ведь его размер будет определять силу воздействия композиции на пространство точно так же, как и реальный объект архитектуры делает это в жизни.

Среди других основ композиции выделяют следующие:

• соблюдение пропорций всех элементов и частей;
• создание гармонических пластических переходов между поверхностями;
• определение точных пространственно-размерных характеристик;
• выявление правильного образно-пластического характера, текстуры и цветографики.

Основные применяемые материалы

Возможности современных специалистов значительно расширяются за счет активного внедрения промышленных и даже бытовых 3D-принтеров. Перечень разнообразных синтетических материалов для трехмерной печати довольно широк и ограничивается только поставленными целями и возможностями отдельно взятого устройства.

Конечно же, в некоторых случаях применяются традиционные бумага и картон. Однако наиболее актуальными материалами принято считать полистирол и пластик. Прототипы подарочных и художественных макетов, будущих архитектурных и производственных объектов часто выполняются из металла и дерева. Другими распространенными материалами для макетирования считаются глина, гипс, оргстекло и пластилин.

Главные функции макетирования

Роль проектных функций макетов заключается в становлении и реализации замысла, обосновании дизайнерских решений, трансформации и детализации видения автора. Прототип приводится в соответствие с выбранной системой мышления и подгоняется под идеальные формы.

Исследовательская функция макетирования — проектный поиск, осуществляемый путем перебора разных направлений для преобразования объекта. Таким образом появляется база для анализа, выработки стратегии моделирования и внесения корректировок.

По сути, макетирование — это средство для осуществления проектных действий и наблюдения за их результатами. Корректирующая функция позволяет устанавливать в данном случае возможность воплощения планов и идей, а также совмещать различные требований. Она указывает на необходимость внесения изменений и сводит количество вероятных ошибок к минимуму.

Функции эвристики и обучения

Не менее интересной является эвристическая функция. В ее основе находится наличие обратной связи между тем, что наглядно демонстрируется и тем, что человек ощущает в этот момент. Эксперты полагают, что именно эта функция побуждает дизайнеров к изобретательству, активизирует в них творческое начало и задает иные пути преодоления трудностей в ходе решения проектных задач.

Столь же эффективно работает учебная функция, благодаря которой проектировщик осваивает технику мышления и разработки в трехмерном пространстве, развивает воображение и чувство пластической, пропорционально-ритмической и геометрической гармоний.

13. Бумагопластика. Макетирование. Упаковка. — База знаний

Цель сегодняшнего занятия: Изучить основы бумагопластики и создать объемный объект из бумаги.

Макетирование — процесс композиционного размещения соотносящихся друг с другом элементов. Конечный результат — макет. Самый последний, подписанный в производство макет — оригинал-макет.

Материалы для макетов

Материалы самые разные — все, что выгодно представит в объеме разрабатываемый продукт. Это могут быть как традиционные пластилин, бумага, пенопласт. Это могут быть стекло, металл или песок, главное, чтобы фактура материала работала максимально выразительно, а свойства материала позволили использовать его максимально выигрышно.

Бумагопластика — это искусство художественного моделирования из бумаги объемных композиций на плоскости и создания на основе моделей трехмерных бумажных скульптур.

Бумагопластика

Бумага широко используется художниками при создании различных изделий, макетов, упаковок. Однако не всякий знает пластические возможности этого распространенного материала. Занятия бумажной пластикой близки к скульптуре и могут быть очень полезны для начинающих художников, занимающихся в детских художественных школах. В отличие от традиционной лепки из глины или пластилина, где масса формы набирается по-степенно, изделия из бумаги пустотелые и представляют собой как бы «скорлупку» изображаемого объекта. Такой вид творчества нисколько не исключает широких возможностей в изучении формы предмета, а в некоторых случаях, наоборот, помогает осмыслить ту или иную пластическую основу.

Технология поделок из бумаги не сложна, но имеет ряд специфических особенностей. Создается изделие на основе конструкции. Она представляет собой систему ребер жесткости, получаемых в результате сгиба листа по прямой линии. Создавая сложные формы, не обойтись без сгибов криволинейного характера, которые выполняют только с помощью резака. Прорезав плотную чертежную бумагу на половину толщины, ее нетрудно согнуть. В зависимости от характера криволинейного надреза бумага, сгибаясь, порой дает неожиданные пластические формы. Объекты изображения в технике бумажной пластики — все, что лепится из пластилина: архитектура, цветы и фрукты, фигурки птиц, рыб, животных, зверей и человека.

Как выбрать бумагу

Нашей промышленностью выпускается большое разнообразие бумаги по толщине, фактуре, цвету, в зависимости от ее назначения. Имеются в продаже и специальные наборы для ручного труда школьников. Однако для конструирования рекомендуется бумага определенного качества — плотную рисовальную или чертежную, которая позволяет выполнять такие операции как сгибание, скручивание, прорезы, гофрирование и т. п. Работа с бумагой требует знания её текстурных особенностей.

Клей

Лучшим клеем в работе с бумагой является клей ПВА (полихлорвинилацетатная эмульсия), в настоящее время нашедший широкое применение в промышленности и быту. Но сейчас клей «Момент Кристалл» может стать хорошим соперником для ПВА по склеиванию бумаги. Он подходит для склеивания как твердых, так и мягких материалов в разных сочетаниях. Он может быть использован при склеивании ПВХ, дерева, резины, бумаги, пластика, картона, металла, поролона, стекла, оргстекла и керамики.

Цвет в бумажной пластике

Скульптуру можно делать и из цветной бумаги, но здесь также необходимо придерживаться некоторых рекомендаций. Не следует, например, раскрашивать готовые изделия, так как влажность акварельных и гуашевых красок непременно вызовет деформацию изделия. Нежелательно прибегать к использованию в композиции большого количества цвета. Для передачи цветовой характеристики предмета достаточно три-четыре наименования. Реже следует прибегать к использованию готовой цветной бумаги, так как она, как правило, тонкая, да и по качеству цвета не всегда подходящая. Использовать такую бумагу можно лишь аппликационно, то есть наклеивать её на ровную или слегка изогнутую поверхность.

Упражнение №1.

Создать объемную фигуру из бумаги с помощью преподавателя.

 

Ход работы:

1. Поиск идеи через просмотр аналогов и эскизирование;
2. Определение размеров;
3. Подготовка материалов;
4. Сборка.

Как создаются макеты и миниатюры

Наша макетная мастерская MAKET-MDM уже более 10 лет занимается изготовлением макетов различной степени сложности и тематики. Исходя из нашего опыта общения с потенциальными заказчиками, не каждый из них понимает, что такое макет и как сложно создать уменьшенную модель проекта или идеи. В этой статье мы хотели бы рассказать, как создаются макеты и миниатюры.

Итак, начнем: что такое макет, что такое масштаб, как и кто делает макеты, какие виды макетов бывают, но обо всем по порядку…

Маке́т (фр. maquette — масштабная модель, итал. macchietta, уменьшительное от macchia) — модель объекта в уменьшенном масштабе или в натуральную величину, лишённая, как правило, функциональности представляемого объекта. Предназначен для представления объекта. Используется в тех случаях, когда представление оригинального объекта неоправданно дорого, невозможно или просто нецелесообразно (Википедия)

Изготовление макетов и миниатюр это кропотливый, трудоемкий процесс. Над макетами могут трудиться как большие команды специалистов, так и небольшие творческие коллективы, также бывают мастера миниатюры, которые работают как отдельная, независимая творческая личность.

Фотографии процесса работы над макетом Культурного центра ЗИЛ.

Кто создает макеты?

Для того чтобы выполнить макет необходимо обладать многими навыками и знаниями. Необходимо уметь:

• читать чертежи, проектировать и чертить детали, в том числе в специализированных программах: AutoCAD, CorlDRAW, Rhinoceros и других;
• готовить файлы к резке на станках, таких как: плоттерные, лазерные, фрезерные станки;
• вырезать детали вручную;
• обладать умениями по ручной сборке деталей макета — подгонка, стыковка и монтаж собранных объектов на подмакетнике;
• владеть художественными навыками по окраске, а в некоторых случаях и росписи деталей макета.

Как правило, все члены профессионального коллектива макетчиков владеют всеми этими навыками, в той или иной степени. При этом есть разделение на специализации — проектировщики, сборщики, художники.

Процесс работы над макетом декораций для Электротеатра Станиславский.

Какие бывают макеты?

На данный момент не существуют строгой классификации макетов. Виды макетов и варианты исполнения очень разнообразны. Поэтому мы позволим себе создать, как нам кажется наиболее правильную, на данный период времени, классификацию. Остановимся на основных типах (категориях) изготовления макетов. Макеты можно разделить на следующие категории:

1. Архитектурные — это макеты единичного архитектурного объекта или комплекса зданий.

2. Градостроительные — макеты городской застройки, например городские кварталы, районы, целые города, транспортная инфраструктура городов.

3. Интерьерные — макеты интерьеров любых помещений, например: квартира, дом, торговые центры, магазины и так далее.

4. Ландшафтные — макеты благоустройства и озеленения любых объектов, например: гостиничные и туристические зоны отдыха, лесные и горные массивы.

5. Технические макеты — макеты промышленных объектов (заводы, цеха производственные помещения), а также макеты технического оборудования.

6. Художественные макеты — макеты объектов архитектурного и художественного наследия.

7. Макеты для театра и кино — макеты театральных и кино декораций, а также макеты, которые используют в качестве объектов интерьера театрального или кино павильона.

Кроме этого макеты можно разделить на два вида исполнения:

• реалистичные макеты;
• концептуальные макеты.

Реалистичные макеты выполняются с максимальным повторением внешнего вида макетируемого объекта, включая фактуры и цветовое решение фасадов зданий, элементов благоустройства. Макеты в таком варианте исполнения делают для офисов продаж, выставок, в подарок и так далее.

Реалистичный макет деревенского дома.

Концептуальные макеты выполняются из материалов отличных от реалистичного вида здания, но при этом такие макеты дают полное понимание о планировочном или архитектурном решении макетируемого проекта. Макеты концептуального плана зачастую выглядят футуристично, выполняются из интересных сочетаний современных материалов, таких как: оргстекло (прозрачное и цветное), прозрачные и зеркальные пластики и тому подобных. В то же время концептуальные макеты выполняют и из натуральных материалов: дерево, картон, бумага. Такие макеты смотрятся очень тепло и эффектно.

Концептуальный макет промышленной зоны.

Что такое масштаб макета?

Поскольку макеты являются уменьшенными объемно-пространственными копиями реально существующих или проектируемых объектов, то для их точного воспроизведения и для понимания насколько макет меньше оригинала принято использовать масштабы. Выбор масштаба, в котором будет изготавливаться макет, обусловлен многими факторами, в первую очередь это детализация элементов, общие габариты, а также необходимо учитывать назначение будущего макета.

Для каждого вида макетов существуют свои наиболее распространенные масштабы. Например архитектурные макеты в основном выполняются в масштабах 1:50, 1:100, 1:150, 1:200, 1:250. Причем масштаб 1:50 используется для одиночных строений, такие как: коттеджи, виллы, частные дома и усадьбы. Масштабы от 1:100 до 1:250 используют для макетов жилых комплексов или кварталов.

Макет коттеджа, масштаб 1:50.

Если говорить о градостроительных или планировочных макетах, в таком случае выбирают более мелкие масштабы 1:500, 1:750, 1:1000. В основном это макеты коттеджных поселков, городов, а иногда и целых регионов.

Макет карта Москвы с узнаваемыми объектами, масштаб 1:8500

В то же время для макетов интерьеров, театральных или кино декораций выбирают крупные масштабы 1:12, 1:20, 1:25, 1:33, 1:43.

Макет интерьера Ресторанного Дома «Булошная», масштаб 1:20

В случае если мы хотим показать в макете техническое или промышленное оборудование, то мы рекомендуем выбирать более крупные масштабы 1:10, 1:8, 1:5, 1:2.

Макет ноутбука в масштабе 1:2

Мы надеемся, что вам понравилась данная статья. В своих следующий публикациях мы постараемся рассказать еще много интересного о мире макетирования.

МАКЕТИРОВАНИЕ БЕЗ МАКЕТНОЙ ПЛАТЫ

Самостоятельное конструирование оправдано в первую очередь, не для простого повторения устройств, которые миллионами штампует промышленность, а в случае создания чего-то такого, что-либо не производится вообще, либо стоит настолько дорого, что рациональнее устройство собрать своими силами. Безусловно, в процессе конструирования схема электронного устройства может претерпеть очень сильные изменения. Пожалуй, самое интересное, что есть в процессе радиолюбительского творчества это возможность экспериментирования. Проводить эксперименты непосредственно на готовой плате устройства не очень удобно, лучше делать всю экспериментальную работу на специальной макетной плате. К тому же разрабатывать плату имеет смысл, когда уже определился со всеми нюансами электрической схемы, что часто требует проведения не малого числа экспериментов.

За десятилетия радиолюбители разработали немало конструкций макетных плат [1-3]. Производители электронных товаров также догадываются о такой потребности радиолюбителей и предлагают широкий спектр макетных плат как требующих пайки, так и позволяющих крепить детали без нее.

В качестве импровизированной макетной платы можно использовать старый IDE-шлейф [4]. Еще одним вариантом макетной платы может быть использование клеммных колодок.

Такие клеммы имеют прижимной винт, что легко позволяет зафиксировать выводы радиоэлементов, размер клеммы без проблем позволяет подключить несколько проводников в одну точку схемы.

Для примера соберем таким способом мультивибратор [5-6].

Впрочем, данный вариант требует использовать только радиоэлементы с длинными выводами, хотя вероятно он оптимален для моделирования сильноточных участков схем.

Маломощные сигнальные цепи можно собрать, используя вместо полноценной макетной платы отдельные перемычки, применяемые обычно для конфигурирования сложных электронных устройств. Их легко найти на старой материнской плате компьютера.

В отличие от макетной платы с помощью перемычек может оказаться удобным соединять радиоэлементы не только строго в одной в одной плоскости. Тонкие выводы радиоэлементов можно вставлять в каждый из контактов перемычки по два сразу. Таким образом, можно к одной перемычке подключить до четырех проводников. Для того, что бы было возможно соединять несколько более толстых проводников в одной точке можно изготовить такие 4-х контактные разъемы, где все выводы соединены друг с другом. 

Разумеется, для шины питания и заземления в более-менее сложной схеме понадобятся отдельные разъемы с большим числом контактов. Аналогично клеммным колодкам соберем туже самую схему мультивибратора [5-6].

Разумеется, описанные выше способы, призваны, не столько полностью заменить стандартную макетную плату, сколько дополнить обычные способы макетирования без использования паяльника.

Литература

• 1) Борисов В.Г. Юный радиолюбитель – М.: Радио и связь, 1992. – 416 с.
• 2) Николаенко М. Н. Секреты радиолюбителя-конструктора — М.: НТ Пресс, 2007. — 320 с.
• 3) Головин П. П. Фронтальные лабораторные работы и практикум по электродинамике – Ульяновск: Корпорация технологий продвижения, 2007 г. — 256 с.
• 4) http://radioskot.ru/publ/konstruktiv/shlejf_ide_v_roli_maketnoj_platy/13-1-0-1305.
• 5) http://radioskot.ru/blog/prostoj_pribor_dlja_prozvonki_provodov/2017-05-11-550
• 6) Лапкин В. А. Ремонтируем сами. – Тула: Приокское книжное издательство, 1989 г. – 80 с.

Автор материала — Denev.

   Форум

   Обсудить статью МАКЕТИРОВАНИЕ БЕЗ МАКЕТНОЙ ПЛАТЫ

Мастер класс «Объёмное макетирование» (5 КЛАСС)

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №17»

ГОРОДА ГУБКИНА БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ

Разработка мастер класса

Тема: Объёмное макетирование.

Выполнила:

Орлова Марина Ивановна

учитель технологии

МАОУ «СОШ №17»

г. Губкин

Губкин 2015

Оглавление

Введение………………………………………………………………………3

Глава 1. Развитие творческих способностей при конструировании и моделировании швейных изделий на уроке технологии при выполнении объёмного макетирования…………………………………………………….5

Глава 2. Объёмное макетирование……………………………………………7

Заключение……………………………………………………………………..10

Библиографический список……………………………………………………11

Введение.

В задачи современной школы входят не только интеллектуальное и творческое развитие детей, но и создание условий, стимулирующих ученика к познавательной деятельности и реализации своих потенциальных возможностей. Большое значение при этом приобретает развитие нравственных качеств личности ученика, эстетическое воспитание, направленное на то, чтобы привить школьникам уважение к истории своего народа и его традициям, воспитать понимание красоты окружающего мира.

На наш взгляд, для наибольшей результативности обучения следует расширять возможности изучаемых дисциплин за счет внедрения инновационных технологий обучения. При таком подходе появляется возможность реализовать межпредметные связи таких дисциплин, как «Технология», «Изобразительное искусство» и «Информатика», расширять сферы взаимодействия учителей – предметников.

Следует отметить, что дизайн костюма подразумевает разработку новой формы и конструкции одежды. А отличительной чертой декоративно-прикладного искусства является оформление ранее разработанной и созданной формы предмета. Говоря о дизайне костюма, мы прежде всего имеем в виду создание моды. Слово «мода» произошло от латинского «modus», что переводится как мера, образ, способ, правило, предписание. Под модой в самом широком смысле этого слова понимается господство в определенное время в определенной среде тех или иных вкусов в отношении различных внешних форм культуры: стиля жизни, обычаев и привычек поведения, автомашин, предметов быта, одежды, — и довольно частая смена этих вкусов. Чаще всего именно сменяемость формы одежды и называют модой.

При изучении темы «Объёмное макетирование» представлено художественное проектирование и конструирование как деятельность, направленная на формирование функциональных и эстетических качеств предметной среды. Цель урока: выявление у учащихся склонности к дизайнерской деятельности; оказания помощи в осознанном и правильном выборе профиля дальнейшего обучения, развитие творческих способностей в художественно-конструкторской деятельности.

Задачи :

• активизация творческого потенциала школьников;

• получение ими опыта проектной деятельности на основе художественного макетирования;

• развитие у обучающихся способности к рефлексивному анализу;

• освоение ими базовых теоретических знаний в сфере дизайнерской деятельности;

• овладение учащимися прикладными умениями художественной обработки различных материалов;

• выявление и развитие у них коммуникативных способностей.

В данном уроке предложена технология формообразования (проектирование костюма: макета из бумаги). Интеграция в данном случае понимается как объединение в едином ансамбле (костюме) использования специфики декоративно-прикладного искусства и дизайна костюма. Целостность объединения обеспечивается соблюдением композиционного и стилистического единства продукта проектной деятельности (дизайна-проекта макета костюма).

Глава 1.

Развитие творческих способностей при конструировании и моделировании швейных изделий на уроке технологии при выполнении объёмного макетирования.

Индивидуальный характер творческого про­цесса относителен. Чем сложнее и труднее конструкторско-изобретательская задача, тем меньше вероятность ее решения на сугубо индивидуальной основе и тем более эффектив­ными оказываются коллективные формы твор­ческой работы. В частности, необходимо при­учать школьников обращаться за советом и критикой к товарищам, внимательно относиться к их замечаниям. Оценка учителем разработан­ных школьниками индивидуальных проектов также должна основываться на коллективном анализе. Наконец, необходимо широко практи­ковать разработку коллективных проектов, со­здавая отдельные конструкторские группы по три-пять человек во главе с руководителем, избранным самими учащимися.

Важно, чтобы конструкторско-изобретатель­ская деятельность подростков и старшеклассни­ков имела общественно полезную, производст­венную и творческую направленность и вместе с тем была органически связана с их исполнительской дея­тельностью. Первое условие можно реализовать прежде всего путем принятия участия в школьных и городских конкурсах театра моды, проводя в школе творческие отчёты, олимпиады.

Вместе с тем было бы ошибкой отвергать еще одну сферу приложения конструкторско-изобре­тательских усилий школьников, которая тоже носит общественный характер. Это конструирование и изготовление приспособле­ний бытового назначения, заказы на которые школьники получают от своих родителей. Их законная гордость по поводу конструкторско-­изобретательских усилий дочери или сына мо­жет явиться мощным стимулом дальнейшей активизации творчества школьни­ков, действенным фактором становления у них положительного отношения к технологии, а следовательно, и к труду в целом.[31, с. 29]

Для активизации творческих способностей школьников учителя технологии активно используют различные формы организации учебного труда: групповые, индивидуальные, работу в парах. Метод обучения в малых группах по технологии сотрудничества (Е.С.Полат), позволяет учащимся, помимо освоения программного материала, общаться в процессе выполнения задания, приобретать навыки работы в команде, развивать ключевые компетенции и самостоятельность, сообща отвечать за результаты.[32,с. 31]

Предполагаемыми результатами применения данного метода является следующее: сплоченность и сконцентрированность усилий учеников на выполнении общего задания в рамках отведённого времени; исполнение в процессе работы над заданием добровольно принятой на себя роли; умение анализировать результаты групповой работы и видеть взаимосвязь между сплочённостью коллектива и результатом, полученным при решении поставленной проблемы.

Технологию обучения в малых группах по методике сотрудничества можно применять при изучении разных тем, в разных возрастных группах. Получив определённый опыт совместной деятельности, учащиеся затем успешно решают поставленные задачи на уроке. Именно сформированное умение действовать в команде является основой для проведения такой формы урока как «мозговой штурм».

Глава 2. Объёмное макетирование.

Развитие творческих способностей обучающихся рассматривается как одно из приоритетных направлений в подготовке к жизни, к будущей профессиональной деятельности. Под творческими способностями понимают способности, которые обнаруживаются в творческом мышлении и проявляются в создании новых предметов материальной и духовной культуры.

Творчество как созидательная деятельность по характеру осуществления и результату характеризуется неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. Именно творческая деятельность делает человека существом, обращённым к будущему, созидающим его и видоизменяющим своё настоящее. Творчество – удел не только избранных людей, гениев, талантов, оно существует везде, где человек воображает, комбинирует, изменяет и создаёт что-либо новое.

Понятие «творчество» охватывает все виды творческой деятельности: художественное, музыкальное, научное, техническое и многие другие его виды. Как элементы одной системы, все виды творчества во взаимосвязи и взаимодействии развиваются и подчиняются основным законам диалектики. В то же время, имея общие черты с другими видами творчества, каждый вид в отдельности как самостоятельный процесс имеет свои, присущие ему особенности, проявляющиеся в разнообразии форм, содержании и структур творческого процесса.

Техническое творчество — это деятельность, целью которого является создание художественных и конструкторских решений, обладающих объективной (мировой) новизной и общественной значимостью. Являясь одним из видов творчества, техническое творчество, находится во взаимосвязи с другими видами творчества, в первую очерёдь, с научным и художественным. Так, в результате взаимодействия технического и художественного творчества появилось художественное конструирование (дизайн).

Техническое творчество учащихся включает в себя два взаимосвязанных процесса. Первый – собственно творческая деятельность учащихся, цель которой совпадает с целью технического творчества вообще. Второй – учебно-воспитательная работа преподавателя, организатора технического творчества учащихся, целью которой является развитие способностей учащихся к творчеству.

Художественное конструирование, являясь одним из видов художественного творчества, позволяет формировать творческие способности, содействует воспитанию эстетической культуры личности, и в то же время дает возможность закрепить и углубить знания, умения, навыки, полученные детьми на уроках технологии. На занятии «Художественное конструирование костюма» представлено художественное проектирование и конструирование как деятельность, направленная на формирование функциональных и эстетических качеств предметной среды. На данном занятии предложена технология формообразования (проектирование костюма: макета из бумаги). Интеграция в данном случае понимается как объединение в едином ансамбле (костюме) использования специфики декоративно-прикладного искусства и дизайна костюма. Целостность объединения обеспечивается соблюдением композиционного и стилистического единства продукта проектной деятельности (художественное конструирование макета костюма).

Для того чтобы иметь полное представление о задуманном объекте, надо перенести изображение с плоскости (творческий эскиз) в объёмную форму. Такое представление о костюме может дать макет. Он позволяет уточнить форму, силуэт, пропорции, декор. При переводе графически найденной формы в объёмную наглядно выявляются все недостатки, что позволяет в дальнейшем улучшить модель. Эскизные макеты делают в уменьшенном масштабе из бумаги.

Изготовление бумажного макета, имитирующего внешний вид изделия, его конструкцию, приносит большую пользу. Ученицы учатся не только моделировать, но и постигать суть конструкции костюма, эскиз которого сначала был создан на бумаги, а затем воплотился в объёме. Кроме того, форма исторического или народного костюма несёт информацию об эпохе, эстетических идеалах, и учащиеся, работая над макетом, получают представление об этом наравне с другими источниками.

Заключение.

В заключение необходимо отметить, что применение обучения в малых группах способствует собранности и эмоциональному подъёму учащихся, учит общаться друг с другом в процессе познавательной деятельности, активизирует их, и в конечном счёте повышает эффективность урока. При этом именно мотивация – «учусь потому, что мне интересно» — стимулирует учащихся к началу деятельности, а увлечённость процессом работы в команде позволяет усваивать знания более качественно, проявлять свои индивидуальные творческие способности.

Опираясь на приобретённые знания и практические навыки учащихся, целесообразно на уроках, факультативных занятиях по технологии познакомить их с основами дизайна и декоративно-прикладного искусства, методами и приёмами формообразования одежды, дать возможность разработать макеты костюмов под руководством учителя технологии и с помощью учителя изобразительного искусства.

Библиографический список.

1. Альтшуллер Г.С. Алгоритм изобретательства // Альтшуллер Г.С. – М., Просвещение, 1995. – 320 с.

2.Волков И.П. Приобщение к творчеству// Волков И.П. – М., Просвещение, 1992. – 280 с.

3. Гарин Л.Ф. Конструирование из бумаги// Сборник под редакцией Л.Ф. Гарина. – Ташкент, 1988. – 210 с.

4. ГоринаГ.С., Народные традиции в моделировании одежды// Г.С.Горина. – Москва, Просвещение, 1974. – 256 с.

5.Соловьёв С.А. Декоративное оформление// Сборник под редакцией И.П.Маркова – М., Просвещение «Владос», 1994. – 265 с.

6. Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна // Нестеренко О.И. – М., Молодая гвардия, 1994.

7. Новосёлов С.А.Технология развития изобретательства учащихся в процессе сбора и анализа технологической и патентной информации

//Новосёлов С.А. — М., Просвещение,1995. – 275 с.

8.Шпара П.Е. Техническая эстетика и основы художественного конструирования // Шпара П.Е. – Киев, 1978.

Приложения

Приложение 1. Разработка урока «Объёмное макетирование»

Тема: Объёмное макетирование.

Цель: формирование умения объединять различные модули содержания в учебном проекте на основе интегра­тивного подхода.

Учебная деятельность: продуктивная.

Форма: малые группы.

Метод: метод проектов.

Вступительное слово учителя

Развитие творческих способностей обучающихся рассматривается как одно из приоритетных направлений в подготовке к жизни, к будущей профессиональной деятельности. Под творческими способностями понимают способности, которые обнаруживаются в творческом мышлении и проявляются в создании новых предметов материальной и духовной культуры.

Творчество как созидательная деятельность по характеру осуществления и результату характеризуется неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. Именно творческая деятельность делает человека существом, обращённым к будущему, созидающим его и видоизменяющим своё настоящее. Творчество – удел не только избранных людей, гениев, талантов, оно существует везде, где человек воображает, комбинирует, изменяет и создаёт что-либо новое.

Понятие «творчество» охватывает все виды творческой деятельности: художественное, музыкальное, научное, техническое и многие другие его виды. Как элементы одной системы, все виды творчества во взаимосвязи и взаимодействии развиваются и подчиняются основным законам диалектики. В то же время, имея общие черты с другими видами творчества, каждый вид в отдельности как самостоятельный процесс имеет свои, присущие ему особенности, проявляющиеся в разнообразии форм, содержании и структур творческого процесса.

Техническое творчество — это деятельность, целью которого является создание художественных и конструкторских решений, обладающих объективной (мировой) новизной и общественной значимостью. Являясь одним из видов творчества, техническое творчество, находится во взаимосвязи с другими видами творчества, в первую очерёдь, с научным и художественным. Так, в результате взаимодействия технического и художественного творчества появилось художественное конструирование (дизайн).

Техническое творчество учащихся включает в себя два взаимосвязанных процесса. Первый – собственно творческая деятельность учащихся, цель которой совпадает с целью технического творчества вообще. Второй – учебно-воспитательная работа преподавателя, организатора технического творчества учащихся, целью которой является развитие способностей учащихся к творчеству.

Художественное конструирование, являясь одним из видов художественного творчества, позволяет формировать творческие способности, содействует воспитанию эстетической культуры личности, и в то же время дает возможность закрепить и углубить знания, умения, навыки, полученные детьми на уроках технологии. На занятии «Художественное конструирование костюма» представлено художественное проектирование и конструирование как деятельность, направленная на формирование функциональных и эстетических качеств предметной среды. На данном занятии предложена технология формообразования (проектирование костюма: макета из бумаги). Интеграция в данном случае понимается как объединение в едином ансамбле (костюме) использования специфики декоративно-прикладного искусства и дизайна костюма. Целостность объединения обеспечивается соблюдением композиционного и стилистического единства продукта проектной деятельности (художественное конструирование макета костюма).

Для того чтобы иметь полное представление о задуманном объекте, надо перенести изображение с плоскости (творческий эскиз) в объёмную форму. Такое представление о костюме может дать макет. Он позволяет уточнить форму, силуэт, пропорции, декор. При переводе графически найденной формы в объёмную наглядно выявляются все недостатки, что позволяет в дальнейшем улучшить модель. Эскизные макеты делают в уменьшенном масштабе из бумаги.

Изготовление бумажного макета, имитирующего внешний вид изделия, его конструкцию, приносит большую пользу. Ученицы учатся не только моделировать, но и постигать суть конструкции костюма, эскиз которого сначала был создан на бумаги, а затем воплотился в объёме. Кроме того, форма исторического или народного костюма несёт информацию об эпохе, эстетических идеалах, и учащиеся, работая над макетом, получают представление об этом наравне с другими источниками.

Ход игры

Слово учителя.

Сегодня на занятии я предлагаю вам выполнить проект дизайна костюма. Для этого вы должны объединиться в группы по 3-4 человека с учетом взаимных симпатий.

Вы уже знакомы с работой над творческим проектом и из предлагаемой информации самостоятельно можете выбрать тему: создание формы народного русского костюма, создание формы современной одежды с элементами народных мотивов. Актуальность выбранной общей темы обусловлена знаменательной датой — 210 лет со дня рождения А.С.Пушкина.

Образом в вашем костюме могут быть персонажи произведений Пушкина. Ваша задача создать костюмы, которые можно было объединить в единую композицию, и на последнем этапе творчества вы смогли бы получить высокую оценку.

Дизайн проект костюма – это ваша самостоятельная творческая итоговая работа. Качество выполнение проекта зависит от того, насколько вы хорошо смогли разобраться в своих потребностях, в своих умениях, навыках. Выполнение проекта можно разделить на несколько этапов, давайте вместе перечислим и охарактеризуем каждый из них.

Ответы.

1. Организационно – подготовительный этап: выбор темы, исследование, анализ, создание творческого эскиза, выбор материала, оборудования и приспособлений, организация рабочего места;

2. Технологический этап: выполнение технологических операций, создание условий технической безопасности и культуры труда;

3. Заключительный этап: оценка проделанной работы, защита проекта.

Учитель.

Ставлю перед вами проблему: как выполнить дизайн-проект костюма на основе изученных ранее декоративно-прикладных технологий и создать единую композицию, чтобы она соответствовала принципам целостности.

Каждая группа изучает проблему, различные аспекты, ищет варианты её решения. В итоге должен быть сформулирован мыслительный образ костюма.

Первая группа выбирает народный костюм простой конструкции: сарафан, рубаха, фартук. Образом в костюме персонажи сказки Пушкина «Сказка о царе Салтане» (три девицы под окном).

Вторая группа решила взять прообраз царевны из того же произведения и создать сложный многослойный костюм.

Третья группа героиню сказки увидели в современном стиле. Участники выбрали тему современной одежды с элементами народного костюма.

Свою совместную работу решили назвать «Пушкин в 21 веке».

Этапы планирования

Каждая группа определяет задачи проектирования и создает банк идей. В ходе обсуждения участники выраба­тывают план действий, определяют технологию работы, распределяют роли между собой. В процессе работы я помогаю участникам игры конк­peтизиpoвaть цели и при необходимости корректирую ра­боту групп.

Исполнительный этап

Участники используют разработанные ранее эскизы, схемы, модели, краткие описания и выбирают лучшие варианты идей в соответствии функциональности, эстетичности, простоты исполнения.

Технология работы над дизайн-проектом костюма:

1. Творческая трансформация первоисточников при создании костюма (рис. 3.1).

Рис. 3.1. Творческая трансформация первоисточников при создании костюма

2. Работа над эскизом, выбор предложенных эскизов (рис.3.2).

Рис. 3.2. Работа над эскизом, выбор предложенных эскизов

3. Выбор декоративной отделки модели

Рис. 3.2. Выбор декоративной отделки модели

4. Изготовление сложного модуля (практическая работа№1,2,3, Приложение №1,2,3). Моделирование, изготовление макета костюма (практическая работа №3,4, Приложение № 4,5,6,7) (рис. 3.3).

Рис. 3.3. Изготовление макета костюма

5.Этап подведения результатов (рис. 3.5).

Рис. 3.5. Этап подведения результатов

Первая группа при выполнении дизайн проекта получила высокую оценку. Выполняя совместно, макет свадебного русского костюма участники смогли гармонично подобрать материал: бумагу разной фактуры, декоративную отделку, сочетающуюся по цвету. В ходе исполнения модуля было внесено предложение вылепить голову из солёного теста, украсить головным убором – кокошником, сплести из ниток косу. Участники игры умело использовали информацию, собранную ранее учениками 5-7 класса. Дети подросткового возраста в силу своей любознательности и энергичности проявили большую активность: они собрали разнообразный материал: описание русских народных костюмов, костюмов различных исторических эпох, вышитые изделия и украшенные кружевом, тесьмой. Работа с бумагой и клеем требует определённые навыки, аккуратность в работе, что влияет на качество изготовления макета. Не всё получалось сразу хорошо, но игроки, проявив старание, справились с этой задачей и получили объективную оценку каждой работе.

Работа над дизайн проектом «Пушкин в 21 веке» второй группы усложнилась, а именно элементы моделирования, требовали больше знаний и навыков при выполнении технического моделирования русского народного костюма. С большим желанием и увлечённостью ученики выполняли эскизы русского народного костюма, костюмов различных исторических периодов; стиля барокко и рококо. В рабочие чертежи вышеперечисленных костюмов участники игры внесли свои изменения, что способствовало полёту фантазии и развитию творческого процесса. В итоге выполненные участниками работы были оценены на отлично.

Третья группа работала над историческим костюмом. Перед ними стояла задача придать костюму современную форму. Используя радиально-лучевой ритм, с помощью веерообразных складок на юбке солнце костюму в стиле рококо придали эксклюзивность.

Завершив работу, игроки решили провести презентацию общего дизайн проекта с помощью компьютера.

Коллекция «Пушкин в 21 веке» может быть использована при показе творческих работ театра мод «Гармония»; в школьном краеведческом музее; в детском кукольном театре при постановке русских народных сказок.

Технологию макетирования учителя могут использовать не только на уроке, но во внеклассной работе с учениками, участвуя в различных мероприятиях, проводимых в школе. Метод проектов применять на уроке.

При проведении презентации дизайн проекта «Пушкин в 21 веке» участники занятия-практикума показали всем присутствующим ход экспериментальной работы по данной теме и её итог.

Приложение № 1. Практическая работа №1

Изготовление основы модуля.

1. Разметить на плотном картоне квадрат размером 12см на 12см, затем вырезать, по лицевой стороне провести диагональные линии (рис.2 Приложение 3). Пересечением этих линий будет центром и точкой опоры для модуля.

2. Скрутить с помощью карандаша лист бумаги формата А-4 по диагонали (иногда в поперечном направлении) в виде вытянутого усечённого конуса высотой 27 см.

3. Нанести на образовавшийся уголок листа с внутренней его стороны клей ПВА и прижать к основе конуса.

4. С помощью ножниц выровнять основу конуса и сделать несколько продольных разрезов одинаковой длины (3-4 см).

5. Разрезанные части загнуть наружу перпендикулярно осевой линии конуса и приклеить к основанию модуля (картону).

6. Основание обклеить с лицевой стороны цветной бумагой, соответствующей цветовому решению костюма.

7. Нанести отметки основных конструктивных поясов (Приложение 3), которые определяются членениями формы тела человека, где за единицу меры принята длина головы. В настоящее время каноном (закономерность в пропорциях человеческого тела) и эстетическим идеалом считается такая фигура, у которой длина головы укладывается в длину тела от темени до стоп 8 раз. При этом длина головы вместе с шеей составляет 1/6 часть от всей длины тела.

8. Выполнить отметку у основания шеи, где будет закреплена основная часть модуля (торс). Линия талии является основным горизонтальным членением фигуры и разделяет её на верхнюю и нижнюю части. Соотношение этих частей составляет 3:5.

Приложение № 2. Чертёж основания модуля.

Приложение № 3. Практическая работа 2

Выполнение модуля 2.

Модуль 2 предназначен для изготовления макета женской одежды, так как он повторяет силуэт женской фигуры (грудь, покатая линия плеча). Последовательность выполнения модуля 2 аналогична выполнению модуля 1. Однако модуль 2 сложнее в изготовлении. На выкройке этого модуля появляются вытачки на линии талии и нагрудные вытачки. Заметим, что рисунок выкройки для модуля отличается от построения чертежа полочки и спинки.

1. Вырезать из бумаги прямоугольник размером 15 на 5,5см и делят его пополам на полочку и спинку (позже по этим линиям делают надрезы).

2. Отложить от линии деления по внешней стороне прямоугольника вверх и вниз по 0,5 см и сделать отметки.

3. Приложить сложенный пополам прямоугольник к основе модуля у основания шеи и наметить точки вершины горловины.

4. Соединить отметки на внешней стороне прямоугольника и вершины горловины, получим линию плеча.

5. Отложить вниз от линии плеча на полочке 2,5см, провести перпендикуляр к противоположной стороне прямоугольника и получим линию груди. По этой линии с правой и левой стороны отложить отрезки длиной 1,-2см, сделать отметки выступающих грудных желёз.

6. Сделать по этим линиям надрезы. Раствор нагрудной вытачки равен 0,5см.

7. Сделать вытачки на линии талии вправо и влево отложить 1,5см и сделать отметки, от которых вверх провести плавные кривые линии карандашом.

8. По этим линиям вырезать выкройку. Произвести надрезы по сплошным линиям, обозначающим вытачки.

9. Выполнить примерку на основе модуля. Растворы вытачек на полочке и спинке совместить по сплошным и пунктирным линиям и склеить.

Прикрепить к спинке язычок. Готовый торс надеть на основу модуля и зафиксировать с помощью клея ПВА у основания шеи и на линии талию Для большей прочности наклеить бумажный «пояс» — полоску размером 1см на 6см, затем лицевой овал и по желанию руки.

Приложение №4. Чертёж сложного модуля

Практическая работа 3

Разработка фасона блузки, моделирование, макетирование.

Инструменты и материалы: разработанные эскизы моделей, рабочая коробка, образцы бумаги разной фактуры, различные виды декоративной отделки.

Описание модели.

Блузка по мотивам русской национальной одежды (крестьянка), прямого силуэта. По вырезу горловины блузка собрана в сборку, вырез горловины имеет овальную форму и отделан вязаным кружевом. Рукав втачной присборенный по окату и низу. Место сборки низа рукава отделана декоративной тесьмой, низ вязаным кружевом.

Ход работы.

1. Выбрать предложенные эскизы блузок, внимательно изучить их.

2. Сделать описание внешнего вида.

3. Подобрать из предложенной коллекции образцы бумаги разной фактуры, для изготовления модели.

4. Выполнить моделирование: перенос нагрудной вытачки, изменение формы выреза горловины, рукава. (Выполненная работа Приложение 3)

5. Вырезать изменённые выкройки из бумаги, перед лифа и спинки собрать по горловине и линии талии.

6. Наклеить на модуль 3.

7. Изменённый рукав блузки вырезают из белой бумаги, присборивают по окату и низу.

8. В нижней части на месте сборки наклеивают декоративную тесьму, на низ рукава наклеить вязаное кружево.

9. Вырезанную деталь накладывают на наружную часть руки манекена и закрепляют клеем.

Приложение №5. Эскиз русского народного костюма.

Приложение №7. Моделирование сарафана, блузки на основе прямого платья.

Приложение№8. Эскиз исторического костюма.

Практическая работа 4.

Описание фасона

Исторический костюм (стиль «роккоко» характеризуется сложностью и многослойностью, контраст форм: тонкий стройный стан с пышной юбкой). Платье отрезное по линии тали. Лиф переда имеет декоративный углубленный вырез формы «сердце». На отрезной части лифа рельефные вытачки выполнены из плечевого шва. Рукав двойной: короткий расклешённый по низу, длинный зауженный по низу. Юбка солнце клёш без шва, по линии переда вырез закруглённой формы. Отделка по линии рельефных швов переда лифа выполнена декоративным шитьём. На юбке по линии низа и середины переда настрочены веерообразные складки в несколько рядов.

Ход работы

1. Выбрать предложенный эскиз, изучить его (Приложение ).

2. Ознакомиться с приёмами построения рельефных вытачек лифа.

3. Выполнить на чертеже моделирование: построение нагрудной рельефной вытачки из плечевого шва; изменить форму выреза горловины; расклешить короткий рукав по линии низа, заузить длинный рукав по линии низа; нанести конструктивную кривую линию на переднем полотнище юбки; выполнить моделирование веерообразной складки (Приложение 9).

4. Вырезать изменённые детали выкроек платья из бумаги.

5. Подобрать отделку.

6. Детали переда и спинки наклеить на модуль 4. Склеить короткий рукав по линии шва, надеть на деталь руки, прикрепить к плечу модуля при помощи клея ПВА.

7. На полотнище юбки наметить линии метрического ряда декоративной отделки.

8. По намеченным линиям наклеить веерообразные складки.

9. Надеть юбку на модуль и по линии талии закрепить сверху поясом. Наклеить декоративное шитьё на лиф.

Приложение№9.

Моделирование лифа платья, сложного фасона.

Моделирование юбки платья сложного фасона.

Эскиз русского народного костюма

Приложение № 10 Практическая работа.

1. Полочку и спинку рубахи вырезают одновременно из белой салфетки по выкройке модуля 2.

2. Собрать по горловины и талии и наклеить на модуль.

3. Бретели сарафана вырезают из цветной бумаги и наклеивают на рубаху.

4. Сарафан-прямоугольник размером 19/22 см вырезают из цветной красной бумаги, складывают гармошкой по вертикальным линиям, склеивают.

5. Надеть сверху на манекен и зафиксировать на полочке клеем.

6. Детали передника вырезать из белой салфетки, оборку из красной. Соединить последовательно орнаментальные полосы декоративной отделки, оборку из салфетки.

7.Вехний край передника совмещают с верхом сарафана и соединяют их с помощью клея. Места склеивания закрывают поясом.

8.Вырезать рукав рубахи из салфетки белого цвета по выкройке модуля 2.

9. На рукав наклеить орнаментальные полосы из декоративной отделки.

10. Вырезанную деталь рукава накладывают на наружную часть рукава и фиксируют клеем.

11. Наклеить руку на модуль.

Приложение №11 Чертёж макета русского свадебного кост

15 удобных приложений для создания макета проекта

Интсрументы Wireframing широко используются многими дизайнерами, разработчиками и менеджерами проектов для визуализации приложений и карты сайта. Для фирмы-заказчика, или клиента очень сложно понять то, как именно делается его сайт и внешняя оболочка этого сайта, но сделав макет web-страницы, или приложения с помощью специальных инструментов, непонимание между разработчиком и клиентом исчезает. С помощью таких макетов расписывается структура сайта, его компоненты, и то, как эти компоненты будут размещены.

Создание подобного «черновика», должно быть быстрым, оно не должно отнимать много времени от самого проекта, так как сам макет может меняться в течении всей разработки и до достижения окончательного результата. Для этого многие дизайнеры и разработчики ищут бесплатные приложения Wireframing, работающие в режиме реального времени. Такие приложения помогут легко и быстро создать каркас проэкта и поделится ним с клиентом, или с кем-то из команды.
Здесь вы можете найти 15 бесплатных Wireframing инструментов для визуализации идей и проектов. Некоторые инструменты являются полностью бесплатными, а некоторые частично. Просмотрев инструменты, вы можете поделиться с нами ваши соображениями и идеями, а сели вы знаете другие подобные приложения, сообщите нам об этом в комментариях, пожалуйста.

Mockingbird – это онлайн инструмент для создания Wireframing и связи различных частей вашего проекта, например, веб-сайта и веб-приложения. Кроме того, с его помощью вы можете поделиться своим макетом с коллегами или клиентом.

 

Cacoo позволяет создавать диаграммы в Интернете. Это абсолютно бесплатный инструмент, который дает возможность создавать каркасы, схемы и UML, используя веб-браузер и приложения.

 

Lumzy — это еще один полностью бесплатный Wireframing инструмент, с помощью которого можно создавать диаграммы, которыми вы сможете легко поделиться с партнерами. Кроме того, она включает в себя графический редактор и поддерживает чат.

 

Gliffy поддерживает создание бесплатных каркасов сайтов и приложений. Вы можете использовать Gliffy в Интернете, или в виде плагина для различных приложений от Google и Confluence. Тут также поддерживается предварительный просмотр каркасов HTML5.

 

MockFlow позволяет создавать каркасы приложений через Интернет, или с помощью смартфонов. Приложение способно оценивать юзабилити дизайна.

 

Tiggzi – это мобильное приложение для разработки каркасов приложений и сайтов предназначенных для мобильных телефонов. Программа позволяет создавать приложения под HTML5 и JQuery работающих на мобильных телефонах. Вы так же можете экспортировать приложения для Android, IOS и Mobile Web.

 

Frame Box — это один из самых простых способов создания каркасов онлайн, с помощью простого перетаскивания инструментов. Программа очень простая и не нуждается в большом изучении, можно просто сесть и работать.

 

iPhone Mockup это еще один wireframing инструмент, который позволяет создавать макеты для приложений на iPhone. Эта программа тоже очень проста в использовании, нужные элементы нужно просто перетаскивать из панели инструментов.

 

Pencil Project это еще одно графическое приложение, позволяющее создавать каркасы для веб-сайтов, поддерживающий экспорт каркасов в различных форматах, таких как HTML, PNG и PDF.

 

iPlotz — это бесплатный инструмент, который позволяет создавать навигацию для веб-сайтов и приложений. Он основан на компонентах, которые можно использовать для создания макета проекта.

 

Creatly поддерживает создание диаграмм, схем и макетов для различных типов проектов с использованием карт и каркасных элементов. Кроме того, она поддерживает одновременное управление несколькими проектами.

 

Основной специализацией Naview является строительство каркасных навигаций и визуализации навигационных идей, так же эта программа поддерживает тестирование основного проекта.

 

Flair Builder — это еще один широко используемый каркасный инструмент, который позволяет создавать макеты для веб-сайтов и многофункциональных Интернет приложений. Поддерживает различные платформы, такие как Windows, Mac и Linux. Программа была построена с использованием Adobe AIR, что обеспечило лучшую интеграцию и легкую установку.

 

Simple Diagrams — вот еще один простой инструмент для создания диаграмм и каркасов, программа позволяет легко и быстро делать макеты, а главное, она очень проста для понимания. Вы можете просто открыть её и приступить к созданию макета.

Мы надеемся, что эти инструменты для построения макетов проектов окажутся для вас полезными. Если вы знаете другие подобные инструменты, не стесняйтесь, рассказывайте нам о них в комментариях.

 

Студия Николая Саганенко Макет-Мастер предлагает создание макетов высокой сложности в кротчайшие сроки. Бесплатный выезд специалиста.
Для заказа пишите на Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.. Реквизиты компании: ООО «Архитектурный стандарт». Доставка по РФ.

Урок по макетированию на тему » первые шаги в макетировании»

УПРАЖНЕНИЯ ПО МАКЕТИРОВАНИЮ

Составитель

Е. А. Кузюткина

ВВЕДЕНИЕ

Методические указания по макетированию содержат рекомендации к практическим занятиям, включают последовательность выполнения макетов, технологию работы с бумагой.

Цель обучения макетированию – изучение основных видов и функций макетов, освоение методики, техники и технологии создания макетов объектов проектирования.

Основные задачи учебного модуля «Макетирование»:

• изучение методики, техники и технологии изготовления макетов;

• становление и развитие практических умений свободного владения техническими средствами и приемами макетирования;

• формирование реалистического проектного мышления.

В процессе освоения учебного материала предусмотрено выполнение системы практических заданий, формирующих умение трансформировать плоскость листа в объем, создавать макеты «закрытых» и «открытых» поверхностей геометрических тел из бумаги, картона и других макетных материалов.

Процесс создания макетов объектов дизайна позволяет обучающимся осуществлять оптимальный выбор материалов, техник макетирования, решать взаимосвязанные конструктивные и художественно-образные задачи, знакомиться с конкретными композиционными приемами, вариантной структурной орнаментации, гармоничной декоративно-ритмической перфорации, организации богатой светотеневой гаммы, трансформации плоскости в объем посредством ее прямолинейного и криволинейного сгиба.

ЗАДАНИЯ ПО МАКЕТИРОВАНИЮ

Задание 1. Деформация поверхности бумаги

Цель задания: выявление пластического характера рельефных форм.

Содержание задания: выполнение упражнений по деформации плоского листа бумаги, которые направлены на освоение рациональных приемов работы инструментами в процессе изготовления рельефов с применением прямых и кривых линий без прореза, с применением прямых линий с прорезом, с применением цилиндрической и конической поверхности с надрезами.

Рассмотрим последовательность выполнения названных упражнений.

Упражнение 1. «Прямая складка».

На листе бумаги с размерами 150×150 мм нанести разметку твердым остро отточенным карандашом. Для этого по краю листа следует отложить отрезки по 20 мм с одной стороны и по 20 мм с другой стороны таким образом, чтобы линии чередовались и в результате получилась «гармошка» с шириной грани 10 мм.

Ребра и грани деформированной поверхности плоского листа будут ровными, если по линиям сгиба сделать надрезы с той стороны, где образуется внешнее ребро.

Надрезы следует выполнять острым макетным ножом с применением металлической линейки на глубину, равную приблизительно половине толщины листа бумаги. До начала деформации поверхности листа разметку, выполненную карандашом, необходимо удалить (рис. 1).

Сгибать лист рекомендуется следующим образом: на размеченный участок наложить металлическую линейку, слегка согнуть бумагу по разметке.

Рис.1. Пример выполнения «прямой складки»

Упражнение 2. «Кривая складка».

Выполнение упражнения начинается с нанесения разметки чертежными инструментами с двух сторон листа бумаги со сторонами 150×150 мм. Радиус дуги задавать самостоятельно не менее 40 мм (рис. 2).

Надрезы следует выполнять макетным ножом от руки или по шаблону (рис. 3).

Рис.2. Нанесение разметки на листе Рис.3. Пример выполнения

«кривой складки»

Упражнение 3. «Уголки».

Рельеф создается с помощью прорезей и надрезов в местах сгиба бумаги. Пример нанесения разметки на лист приведен на рис. 4.

Особое внимание следует уделить выполнению коротких прорезей острием макетного ножа. Необходимо фиксировать начало и конец намеченного отрезка, не допуская надрезов за его пределами (рис. 5).

Рис. 4. Нанесение разметки на листе Рис.5. Пример выполнения рельефа «уголки»

Упражнение 4. «Ромбы».

Качество выполнения названного рельефа зависит от точности разметки (рис. 6) и нанесенных надрезов. Смещение трех линий от общей точки пересечения неизбежно влечет к разрыву бумаги в процессе ее деформации. Пример выполненной работы представлен на рис. 7.

Рис. 6. Нанесение Рис. 7. Пример выполнения

разметки на листе рельефа «ромбы»

Упражнение 5. «Треугольники»

В создании рельефа применяется прием обратной складки.

В точках пересечения линий нельзя допускать неточностей при нанесении разметки (рис. 8). На разметке горизонтальными штрихами обозначены прорези, наклонными — надрезы.

Необходимо выполнять надрезы с наружной стороны ребра (рис. 9).

Рис. 8. Нанесение Рис. 9. Пример выполнения

разметки на листе рельефа «треугольники»

Задание 2. Макетирование из бумаги геометрических тел

Цель задания: формирование умений выполнять макеты из бумаги простых геометрических тел.

Содержание задания: выполнение из бумаги макетов куба, цилиндра.

Макетирование закрытых форм геометрических тел начинается с построения разверток их поверхностей по следующим размерам: длина ребра куба равна 60 мм; высота цилиндра 50 мм, диаметр основания цилиндра – 60 мм.

Развертки поверхностей геометрических тел необходимо вырезать точно по контуру макетным ножом.

На развертке боковой поверхности цилиндра следует выполнить надрезы параллельно образующей линии с интервалом 2 – 4 мм.

Склеивание закрытой поверхности геометрических тел выполнять способом «встык» клеем «ПВА.Момент».

Задание 3. Рельефная композиция

Цель творческого задания: разработка композиционных решений в форме поисково-графических эскизов и в форме рельефного макетирования, включающего сочетание различных рельефных форм.

Содержание задания: выполнение макета рельефной композиции. Рельефная композиция может включать элементы, изготовленные с применением изученных приемов деформации поверхности листа бумаги и способов макетирования закрытых поверхностей (рис. 10). Высота рельефа не должна превышать 15 мм. Рельеф выполняется на подмакетнике квадратной формы со стороной 300 мм.

Рис. 10 Примеры выполнения рельефа

Задание 4 Объемное макетирование из бумаги

Цель задания: освоение основных приемов моделировки объемной формы («врезка», «выемка») на основе геометрических тел без потери общей формы.

Содержание задания: построение чертежей и разверток разрабатываемых объемов, выполнение макета куба, состоящего из четырех частей с сопрягаемыми (соприкасающимися) поверхностями.

Работу над заданием следует начинать с выполнения 3 — 4 эскизов куба, состоящего из четырех частей. После выбора лучшего варианта осуществляется построение чертежей и разверток составных частей куба со стороной 80 мм.

Рис.11. Примеры выполнения задания 4

Изготовление макета куба рекомендуется начинать с простых поверхностей. Постоянно проводить контроль правильности выполнения разверток сложных по форме частей (рис. 11).

Задание 5. Объемно-пространственная композиция

Цель задания: развитие творческих способностей обучающихся, формирование навыков макетирования.

Содержание задания: создание объемно-пространственной композиции в технике папье-маше.

Для выполнения макета необходимо подготовить следующие материалы: пластилин, газетная бумага, клей ПВА, вазелин, шпатлевка для дерева, наждачная бумага, краски и лак на водной основе.

Этапы выполнения объемно-пространственной композиции в технике папье-маше:

1. Создание формы объекта из пластилина.

2. Нанесение на поверхность вазелина и первого слоя газетной бумаги небольшими частями со стороной около 20 мм.

3. Нанесение 6 – 7 слоев газетной бумаги с клеевым раствором (клей ПВА должен быть разбавлен водой в пропорциях 1:1).

4. Выравнивание поверхности макета производить с помощью нанесения тонкого слоя шпатлевки (не более 1 мм) и шлифовки наждачной бумагой после полного высыхания слоя. При необходимости повторить этап 2 – 3 раза.

5. Применение различных красок и лака для покрытия поверхности макета.

Задание 6. Макетирование объемно-пространственных конструкций с преобладанием вантово-стержневых элементов

Цель задания: изучение особенностей выполнения макета, в котором присутствует сжатие, растяжение или изгиб конструктивных элементов.

Содержание задания: выполнение макета вантовой конструкции с использованием нити и картона на планшете-подмакетнике.

Для изготовления макета необходимо подготовить следующие материалы: бумага типа «ватман», нитки, иголка.

Этапы работы над макетом вантовой конструкции:

1. Выполнение эскиза будущего макета.

2. Выполнение элементов макета из бумаги.

3. Закрепление элементов макета на подмакетнике квадратной формы со стороной 150 мм с помощью ниток (рис. 12).

Рис.12. Примеры выполнения задания

Задание 7. Макетирование открытых форм геометрических тел

Цель задания: изучение приемов макетирования неразворачиваемых поверхностей.

Содержание задания: выполнение чертежей и разверток элементов макета полусферы открытой формы, изготовление макета из бумаги.

Для выполнения макета необходимо подготовить следующие материалы: бумага типа «ватман», клей ПВА, чертежные инструменты.

Этапы выполнения макета:

1. Выполнение эскизных вариантов будущего макета.

2. Выполнение чертежей элементов макета.

3. Сборка элементов макета из бумаги. Склеивание выполнять способом «встык» клеем ПВА (рис. 13).

Рис.13. Примеры выполнения макета полусферы

Задание 8. Макетирование объемной формы в масштабе

Цель задания: формирование навыков объемного макетирования из бумаги.

Содержание задания: разработка композиционных решений в виде поисково-графических эскизов и в форме объемного макетирования в масштабе.

Для выполнения макета необходимо подготовить следующие материалы: бумага типа «ватман», клей ПВА, чертежные инструменты. Этапы выполнения макета:

1. Выполнение чертежа объекта макетирования в натуральнуювеличину.

2. Выполнение чертежей элементов макета.

3. Сборка элементов макета из бумаги. Склеивание выполнять способом «встык» клеем ПВА (рис. 14).

Рис.14. Примеры выполнения макетов

Задание 9. Макет объемно-пространственного комплекса

Рис.15. Примеры выполнения задания

Творческое задание на создание демонстрационного макета объемно-пространственного комплекса в экстерьере (детские игровые и спортивные площадки, зоны отдыха и др.). Применение различных материалов, техник и технологий. Выполнение макета в масштабе 1:10, 1:25, 1:50 (рис. 15).

СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Калмыкова, Н. В. Макетирование : учеб. пособие / Н. В. Калмыкова, И. А. Максимова. – М. : Архитектура-С, 2004. – 96 с. – ISBN 5-9647-0015-2.

2. Калмыкова, Н. В. Макетирование из бумаги и картона : учеб. пособие / Н. В. Калмыкова, И. А. Максимова. – 2-е изд. – М. : КДУ, 2007. – 80 с. – ISBN 5-98227-138-1 (978-5-98227-138-9).

3. Муравьев, Г. Г. Особенности конструирования и технологического построения комплексных объектов / Г. Г. Муравьев // Техническая эстетика : тр. ВНИИТЭ. Вып. 22. – 1979. – С. 161 – 166.

4. Степанов, А. В. Объемно-пространственная композиция : учеб. для вузов / А. В. Степанов [и др.]. – М. : Архитектура-С, 2007. – 256 с. – ISBN 5-9647-0003-9.

5. Устин, В. Б. Композиция в дизайне. Методические основы композиционно-художественного формообразования в дизайнерском творчестве : учеб. пособие / В. Б. Устин. – 2-е изд. – М. : АСТ : Аст-рель, 2008. – 239 с. – ISBN 978-5-17-035856-4, ISBN 978-5-271-13139-4.

Как разработать макет печатной платы

Макетные платы отлично подходят для создания прототипов схем, но они не так хороши для фактического использования того, что вы создаете. В какой-то момент вы, вероятно, захотите сделать проект более постоянным. Лучше всего это сделать на печатной плате.

В этом руководстве я расскажу вам, как разработать макет печатной платы и напечатать ее на заказном изготовителе печатной платы. Производительность вашей схемы будет во многом зависеть от того, как она размещена на печатной плате, поэтому я дам вам множество советов, как оптимизировать вашу конструкцию.

Вы всегда можете протравить печатные платы дома, используя процесс, аналогичный проявлению отпечатков с фотопленки. Но этот метод грязный и требует использования большого количества химикатов. Гораздо проще (и дешевле) получить печатную плату от профессионального производителя. Чтобы продемонстрировать процесс, я воспользуюсь онлайн-сервисом EasyEDA для разработки макета печатной платы для аудиоусилителя LM386, затем я изготовлю его и покажу вам результаты. Их бесплатное программное обеспечение для онлайн-дизайна прост в использовании, а цены очень доступны.

Все начинается со схемы

Перед тем, как приступить к проектированию печатной платы, неплохо составить схему вашей схемы. Схема будет служить планом для разметки трасс и размещения компонентов на печатной плате. Кроме того, программное обеспечение для редактирования плат может импортировать все компоненты, посадочные места и провода в файл печатной платы, что упростит процесс проектирования (подробнее об этом позже).

Начните с входа в EasyEDA и создайте новый проект:

Находясь на начальной странице, щелкните вкладку «Новая схема»:

Теперь вы увидите пустой холст, где вы можете нарисовать схему:

Лучше всего разместить все символы схемы на холсте, прежде чем рисовать какие-либо провода.В EasyEDA условные обозначения находятся в «Библиотеках». Библиотека EasyEDA по умолчанию содержит большинство общих символов, но есть также «библиотеки, созданные пользователем» с множеством других символов:

Каждый используемый вами схематический символ должен иметь связанный с ним посадочный материал печатной платы. Посадочное место на печатной плате будет определять физические размеры компонента и размещение медных площадок или сквозных отверстий. Сейчас хорошее время, чтобы решить, какие компоненты вы будете использовать.

Схематические символы в библиотеке EasyEDA уже имеют связанные с ними посадочные места, но их можно изменить, если вы используете другой размер или стиль:

Чтобы изменить посадочное место, связанное со схематическим символом, выполните поиск в « Созданные пользователем »библиотеки для посадочного места, соответствующего используемому вами компоненту.Найдя его, щелкните значок сердца, чтобы «добавить его в избранное»:

Затем скопируйте имя компонента:

Теперь щелкните символ в редакторе схем и вставьте имя нового посадочного места. в поле «пакет» в меню правой боковой панели (см. видео ниже для демонстрации):

После того, как все ваши символы размещены на схеме и вы назначили посадочные места для каждого символа, пора начинать рисовать провода.Вместо того, чтобы объяснять детали всего этого в этой статье, я сделал видео, чтобы вы могли посмотреть, как я рисую схему для моего аудиоусилителя LM386:

После того, как все подключения выполнены, рекомендуется обозначьте символы. Этикетки будут перенесены на макет печатной платы и в конечном итоге будут напечатаны на готовой печатной плате. У каждого символа есть имя (R1, R2, C1, C2 и т. Д.) И значение (10 мкФ, 100 Ом и т. Д.), Которые можно редактировать, щелкая по метке.

Следующим шагом является импорт схемы в редактор плат, но прежде чем мы это сделаем, давайте поговорим о некоторых вещах, которые следует учитывать при проектировании вашей печатной платы.

Оптимизация конструкции печатной платы

Определите, что делает каждая часть вашей схемы, и разделите схему на секции в соответствии с функцией. Например, моя схема аудиоусилителя LM386 имеет четыре основных участка: источник питания, аудиовход, LM386 и аудиовыход. На этом этапе может помочь нарисовать несколько диаграмм, которые помогут вам визуализировать дизайн, прежде чем вы начнете его выкладывать.

Держите компоненты в каждой секции сгруппированными вместе в одной и той же области печатной платы, чтобы токопроводящие дорожки были короткими.Длинные следы могут улавливать электромагнитное излучение от других источников, что может вызвать помехи и шум.

Различные участки вашей цепи должны быть расположены так, чтобы путь электрического тока был как можно более линейным. Сигналы в вашей цепи должны проходить по прямому пути от одной секции к другой, что позволит сократить длину следа.

На каждую секцию цепи должно подаваться питание с отдельными трассами одинаковой длины. Это называется звездообразной конфигурацией , и она гарантирует, что каждая секция получает одинаковое напряжение питания.Если секции соединены в гирляндную конфигурацию, ток, потребляемый из секций, расположенных ближе к источнику питания, вызовет падение напряжения и приведет к снижению напряжения в секциях дальше от источника питания:

Форма и размер печатной платы

Это не редкость. чтобы увидеть круглые, треугольные или другие интересные формы печатной платы. Большинство печатных плат имеют минимально возможные размеры, но в этом нет необходимости, если вашему приложению это не требуется.

Если вы планируете разместить печатную плату в корпусе, размеры могут быть ограничены размером корпуса.В этом случае вам нужно будет узнать размеры корпуса, прежде чем устанавливать печатную плату, чтобы все поместилось внутри.

Компоненты, которые вы используете, также будут влиять на размер готовой печатной платы. Например, компоненты для поверхностного монтажа имеют небольшой размер и низкий профиль, поэтому вы сможете уменьшить размер печатной платы. Компоненты со сквозными отверстиями больше по размеру, но их часто легче найти и легче паять.

Пользовательские интерфейсы

Расположение компонентов, таких как разъемы питания, потенциометры, светодиоды и аудиоразъемы, в готовом проекте повлияет на расположение вашей печатной платы.Нужен ли вам светодиод рядом с выключателем питания, чтобы указать, что он включен? Или вам нужно поставить рядом с потенциометром усиления потенциометр громкости? Для лучшего взаимодействия с пользователем вам, возможно, придется пойти на некоторые компромиссы и спроектировать остальную часть вашей печатной платы с учетом расположения этих компонентов.

Слои печатной платы

Более крупные схемы может быть трудно спроектировать на однослойной печатной плате, потому что сложно провести трассы, не пересекая друг друга. Возможно, вам потребуется использовать два медных слоя с трассами, проложенными с обеих сторон печатной платы.

Следы на одном слое могут быть соединены с другим слоем с помощью через . Переходное отверстие — это медное отверстие в печатной плате, которое электрически соединяет верхний слой с нижним слоем. Вы также можете соединить верхние и нижние дорожки в сквозном отверстии компонента:

Слои заземления

Некоторые двухслойные печатные платы имеют слой заземления, где весь нижний слой покрыт медной пластиной, соединенной с землей. Положительные дорожки прокладываются сверху, а соединения с землей выполняются через сквозные отверстия или переходные отверстия.Слои заземления хороши для схем, подверженных помехам, потому что большая площадь меди действует как экран от электромагнитных полей. Они также помогают рассеивать тепло, выделяемое компонентами.

Толщина слоя

Большинство производителей печатных плат позволяют заказывать слои различной толщины. Вес меди — это термин, который производители используют для описания толщины слоя, и он измеряется в унциях. Толщина слоя влияет на то, сколько тока может протекать через цепь, не повреждая следы.Ширина дорожки — еще один фактор, который влияет на то, сколько тока может безопасно проходить через цепь (обсуждается ниже). Чтобы определить безопасные значения ширины и толщины, вам необходимо знать силу тока, которая будет проходить через рассматриваемую дорожку. Используйте онлайн-калькулятор ширины дорожки, чтобы определить идеальную толщину и ширину дорожки для данной силы тока.

Следы на печатной плате

Если вы посмотрите на профессионально разработанную печатную плату, вы, вероятно, заметите, что большинство медных дорожек изгибаются под углом 45 °.Одна из причин этого заключается в том, что углы 45 ° сокращают электрический путь между компонентами по сравнению с углами 90 °. Другая причина заключается в том, что высокоскоростные логические сигналы могут отражаться от обратной стороны угла, вызывая помехи:

Если в вашем проекте используется цифровая логика или протоколы высокоскоростной связи выше 200 МГц, вам, вероятно, следует избегать углов 90 ° и переходных отверстий в твои следы. Для более медленных трасс трассы под углом 90 ° не сильно повлияют на характеристики вашей цепи.

Ширина следа

Как и толщина слоя, ширина ваших следов влияет на то, сколько тока может протекать через вашу цепь, не повреждая цепь.

Близость трасс к компонентам и смежным трассам также определяет ширину трассы. Если вы разрабатываете небольшую печатную плату с большим количеством дорожек и компонентов, вам может потребоваться сузить дорожки, чтобы все подходило.

Создание компоновки печатной платы

Теперь, когда мы обсудили несколько способов оптимизации конструкции печатной платы, давайте посмотрим, как компоновка печатной платы в EasyEDA.

Откройте свою схему в редакторе схем и нажмите кнопку «Преобразовать проект в плату»:

Посадочные места, связанные с каждым символом схемы, будут автоматически переданы в редактор плат:

Обратите внимание на тонкий синий линии, соединяющие компоненты. Они называются ratsnest строк. Линии Ratsnest — это виртуальные провода, которые представляют соединения между компонентами. Они показывают вам, где вам нужно проложить трассы в соответствии с проводными соединениями, которые вы создали на своей схеме:

Теперь вы можете начать расставлять компоненты, учитывая советы по проектированию, упомянутые выше.Возможно, вы захотите провести небольшое исследование, чтобы выяснить, есть ли какие-либо особые требования к конструкции для вашей схемы. Некоторые схемы лучше работают с определенными компонентами в определенных местах. Например, в схеме усилителя LM386 развязывающие конденсаторы источника питания необходимо размещать близко к микросхеме, чтобы уменьшить шум.

После того, как вы расставили все компоненты, пора приступить к рисованию трасс. Используйте провода ratsnest в качестве приблизительного ориентира для прокладки каждого следа. Однако они не всегда показывают лучший способ прокладки трасс, поэтому рекомендуется вернуться к своей схеме, чтобы проверить правильность соединений.

Трассы также можно маршрутизировать автоматически с помощью программного обеспечения auto-router . Для сложных схем, как правило, лучше прокладывать трассы вручную, но попробуйте автоматический маршрутизатор на более простых схемах и посмотрите, что он даст. Вы всегда можете настроить отдельные трассы позже.

Это видео покажет вам, как рисовать дорожки в редакторе плат EasyEDA:

Теперь пора определить размер и форму контура печатной платы. Щелкните контур платы и перетащите каждую сторону, пока все компоненты не окажутся внутри:

Последнее, что нужно сделать перед размещением заказа, — это запустить проверку правил проектирования .Проверка правил проектирования покажет вам, перекрываются ли какие-либо компоненты или трассы трассируются слишком близко друг к другу. Проверку правил проектирования можно найти, нажав кнопку «Диспетчер проектирования» в правом боковом окне:

Элементы, не прошедшие проверку правил проектирования, будут перечислены под папкой «Ошибки DRC». Если вы нажмете на одну из ошибок, трассировка проблемы или компонент будут выделены в представлении платы:

Вы можете указать свои собственные настройки для проверки правил проектирования, щелкнув раскрывающееся меню в правом верхнем углу и переход в Разное> Настройки правил проектирования:

Откроется окно, в котором вы можете установить правила проектирования для ширины дорожек, расстояния между дорожками и других полезных параметров:

На этом этапе рекомендуется удвоить сравните разводку печатной платы со схемой, чтобы убедиться, что все подключено правильно.Если результат вас устраивает, следующим шагом будет заказ печатной платы. EasyEDA делает эту часть действительно простой…

Заказ печатной платы

Начните с нажатия кнопки «Производственный вывод» в верхнем меню редактора плат:

Это перенесет вас на другой экран, где вы можете выбрать параметры для ваш заказ печатной платы:

Вы можете выбрать количество плат, которые вы хотите заказать, количество слоев меди, толщину печатной платы, вес меди и даже цвет печатной платы.После того, как вы сделали свой выбор, нажмите «Сохранить в корзину», и вы попадете на страницу, где можете ввести свой адрес доставки и платежную информацию.

Вы также можете загрузить файлы Gerber своей печатной платы, если хотите отправить их другому производителю:

Файлы Gerber — это набор файлов изображений, содержащих шаблоны, используемые для изготовления вашей печатной платы. Все файлы сжаты в один файл .zip. Есть отдельный файл для медных дорожек, шелкографии и расположения просверленных отверстий и переходных отверстий:

Я заказал 15 печатных плат для схемы усилителя звука LM386, и их стоимость составила около 15 долларов США.Изготовление и доставка заняли около двух недель. Печатные платы были сделаны хорошо, и я не смог найти никаких дефектов. После того, как я припаял компоненты и протестировал усилитель, он отлично заработал. Вы можете клонировать мою схему усилителя LM386 и печатную плату здесь, если хотите.

Создание собственной нестандартной печатной платы — это очень весело, и результаты могут быть очень полезными. Надеюсь, эта статья поможет вам перенести прототип схемы на печатную плату. Сообщите нам в комментариях, если у вас есть какие-либо вопросы, и сообщите нам, какие проекты дизайна печатных плат вы запланировали.Если вам понравился этот урок и вы хотите, чтобы он понравился еще больше, обязательно подпишитесь!

.

DIY Fever — Создание моих собственных гитар, усилителей и педалей

Советы по компоновке цепей

Это не должно было быть полным руководством, а скорее набор советов и наблюдений, которые я собирал годами. Этот материал помогает мне получать тихие и надежные макеты, поэтому кому-то это может пригодиться.

Размещение компонентов

Чего я обычно пытаюсь достичь, так это компоновки, которая следует пути прохождения сигнала слева направо (или наоборот).Кроме того, я стараюсь, чтобы держал переменный ток как можно дальше от сигнала , поэтому в большинстве случаев источник питания будет на противоположной стороне платы от входа схемы, а источник постоянного тока будет течь в направлении, противоположном сигналу. . В качестве примера ниже приведена моя схема германиевого усилителя Deacy с германиевым буферным каскадом, добавленным спереди. Обратите внимание, что сигнал течет слева направо (за исключением фиолетового вывода NFB, который идет в обратном направлении), а подача постоянного тока идет справа налево. Компоненты обычно размещаются перпендикулярно сигнальному потоку, чтобы максимально использовать пространство.

При размещении компонентов вокруг ИС, как в типичном овердрайве, похожем на ламповый кремер, я все еще стараюсь следовать той же логике, но это не так просто, как с дискретными компонентами. Я обычно помещаю ИС в центр и выкладываю все остальные компоненты в виде «жучков» вокруг нее, как показано ниже на схеме перегрузки Timmy с двухточечным подключением.

Схема заземления

Как для усилителей, так и для эффектов я обычно использую схему заземления шины. Входной разъем заземляется либо через прямой контакт с шасси, либо с помощью короткого провода.Все заземления от каждого каскада усилителя заземлены близко друг к другу (что-то вроде заземления звезды) вместе с соответствующими крышками фильтра. Контрольные электролизеры заземлены на автобусе рядом со сценой, к которой они принадлежат.

Свинец

Что касается свинцового платья, я стараюсь придерживаться этих правил. Некоторые противоречат другим, поэтому вам снова придется идти на компромисс.

• Держите провода как можно короче, более длинные провода обычно означают больше шансов уловить шум.
• Постарайтесь, чтобы провода с переменным током находились как можно дальше от проводов, по которым идет сигнал. Если вам абсолютно необходимо пересечь провода переменного тока и сигнальные провода, убедитесь, что они ортогональны друг другу.
• Как и в случае с компонентами, я всегда стараюсь, чтобы провода следовали по пути прохождения сигнала и избегали прохода сигнальных проводов высокого уровня рядом с выводами нижнего уровня. Опять же, если вам нужно сделать исключение, используйте экранированный провод (см. Следующий раздел) и / или постарайтесь, чтобы выводы были перпендикулярны.

Экранированный провод

Экранированный провод может быть полезен для устранения шума и колебаний, но с ним заметно труднее работать, чем с неэкранированным проводом, поэтому следует пойти на разумный компромисс.Наиболее распространенным местом использования экранированного провода является ввод схемы. Обычно это вывод, по которому передается сигнал низкого уровня, поэтому любой вносимый там шум будет многократно усилен в остальной части схемы, поэтому очень важно убедиться, что он достигает первой ступени усилителя / эффекта как можно более чистым. .

Обычно только один конец экранированного провода должен быть заземлен, чтобы предотвратить образование контуров заземления, но иногда я использую экран в качестве заземляющего провода, который требует заземления с обеих сторон.Хорошим примером может служить потенциометр усиления на педалях овердрайва / диста или усилителях, как показано ниже. Использование экранированного провода снижает риск шума и делает его более чистым, поскольку один экранированный провод заменяет два неэкранированных.

Моя сборка Dr Boogey может дать некоторые идеи, как это сделать на практике, так как она оказалась довольно тихой и без колебаний. Сигнальные провода идут слева направо. Первый банк — это выигрыш, и на следующих этапах нет никаких потенциальных клиентов. Белый входной провод экранирован и ортогонален оранжевому выходному проводу, чтобы минимизировать помехи.Все провода, идущие к регулятору громкости (крайний правый), связаны вместе, и это нормально, потому что все они несут один и тот же выходной сигнал. То же самое касается двух оранжевых выходных проводов, идущих к переключателю байпаса и от него.

Что касается выбора экранированного провода, то я не могу говорить достаточно высоко о проводе с тефлоновым покрытием. Самый большой риск при работе с экранированным проводом из ПВХ состоит в том, что вы расплавите внутреннюю изоляцию при пайке экрана и вступите в контакт между основным выводом и экраном.Тефлон не плавится при контакте с паяльником и выдерживает гораздо больше злоупотреблений, чем ПВХ. С другой стороны, он немного жестче, поэтому гнуть сложнее, но я думаю, что плюсов больше, чем минусов. Ниже приведено изображение, объясняющее, как я обычно использую экранированный провод.

витая пара

Это очень популярный метод, который хорошо работает с выводами переменного тока, такими как выводы трубчатых нагревателей, вторичные обмотки высокого напряжения и т. Д. Идея состоит в том, чтобы плотно скрутить выводы и заставить излучение от одного вывода компенсировать излучение от другого вывода.Для максимального подавления шума скрутки должны быть правильными и равномерными. Для этого я вставляю два провода в гнездо ручной дрели и (с помощью другого человека) заставляю его медленно вращаться, удерживая провода на расстоянии около 5 дюймов на другом конце. На создание такой идеальной витой пары уходит буквально 10 секунд. Некоторым нравится использовать молнию, которая по сути представляет собой идеально параллельную пару или выводы и должна хорошо подавлять шум.

Экранирование с использованием компонентов

Не только экранированный провод может блокировать попадание шума в сигнал.Часто я размещаю компоненты или даже металлические части в цепи так, чтобы они могли блокировать шум. Возвращаясь к схеме Deacy, обратите внимание, что выходной трансформатор расположен между выпрямительными диодами (которые могут излучать шум, поскольку работают с переменным током) и остальной частью схемы. Заземляя крышку трансформатора, мы фактически превращаем ее в экран, чтобы шум не мог проникнуть в трансформатор или пройти сквозь него. То же самое касается трансформатора делителя фазы, который проходит между выходным каскадом и каскадом 3 предусилителя.

Еще один компонент, который часто можно использовать в качестве экрана, — это электролитический конденсатор, обычно используемый в усилителях. Одна его сторона всегда заземлена, что означает, что она может действовать как щит. Ниже приведена фотография моего клона Trainwrack мощностью 2 Вт, в котором используется большой конденсатор JJ, расположенный между выпрямительными диодами и остальной частью схемы, чтобы блокировать любые помехи переменного тока.

Что касается использования листового металла для экранирования, я обычно использую его для защиты силовых трансформаторов. В моей конструкции в стиле SLO я использовал алюминиевый L-профиль, чтобы установить трансформатор и сделать его одновременно экраном.

В моей сборке в стиле Mark IIc + я использовал алюминиевый L-профиль для крепления трубок, но в то же время он экранирует цепь от трансформатора. Обратите внимание, что большие белые конденсаторы действуют как экран между трубками.

Другой компонент, который может действовать как экран, — это 9-контактная или 7-контактная трубная розетка. У большинства из них есть металлическая трубка, проходящая через центр гнезда, к которой можно припаять. При заземлении этот кусок металла поможет защитить от шума между штырями трубки. Это немного, но важна каждая мелочь!

Горшки — еще один хороший кандидат для защиты.Когда корпус электролизера соприкасается с шасси, он заземляется, превращая его в экран. Когда я использую шасси с порошковым покрытием, я всегда снимаю краску вокруг ямок, чтобы убедиться, что между горшком и шасси есть контакт. Опять же, это не так уж и много, потому что вы защищаете только внутренние части кастрюли, но это хорошая практика. Некоторые припаивают провод шины к задней части горшков и заземляют его на заземление цепи. Вы можете это сделать, но я бы позаботился о том, чтобы между электролизерами и шасси не было контакта, потому что это может создать контур заземления.

.Основы компоновки печатной платы

: Размещение компонентов | ОРЕЛ

Итак, вы получили эту схему на бумаге в виде схематического проекта в Autodesk EAGLE, но теперь возникает настоящая проблема. Как вы собираетесь воплотить всю эту электрическую теорию в реальную физическую схему? В наши дни инженеры делают все, от схемы до разводки печатной платы, и нет необходимости передавать это кому-то другому, чтобы закончить, это все о вас. Хотя это может поставить вас перед новым набором проблем, компоновка печатной платы, вероятно, является одной из самых захватывающих и полезных частей дизайна печатной платы.Это похоже на гигантскую головоломку, которую нужно решить с помощью оригинального мышления и творчества. С чего начать? Вам нужно сначала разместить все свои компоненты.

Что нужно знать заранее

Есть несколько вещей, которые вы захотите держать в голове, пока будете преобразовывать свою схему в физический макет платы, в том числе:

Макет печатной платы

— арт

Многие инженеры рассматривают процесс компоновки печатной платы как форму искусства.Если вы передадите свою схему сотне разных инженеров, то, скорее всего, вы получите обратно сотни различных макетов плат, все с их уникальными характеристиками. В отличие от схематического дизайна, который полностью основан на математике, компоновка вашей печатной платы немного более гибкая и гибкая.

Люди могут проявить творческий подход, используя лишь несколько трасс и переходных отверстий. (Источник изображения)

Из-за этого вы должны помнить одну вещь при компоновке печатной платы — нет правильного или неправильного способа сделать это.То, как вы решите разместить компоненты и завершить разводку, — все это уникальное представление вашей точки зрения на дизайн. Некоторых это может поначалу немного затруднить, поэтому в этом блоге мы будем придерживаться очень простого дизайна. У нас осталось разместить только несколько компонентов, так что вы можете найти время, чтобы разместить, заменить и, возможно, сделать это снова и снова.

Просто освоитесь со всем процессом.

Вам нужно думать о производстве

В конце концов, вы, вероятно, разрабатываете печатную плату так, чтобы ее физически делал ваш производитель.Из-за этого вам нужно держать в уме несколько соображений, когда вы занимаетесь проектированием. Первый — компонентная ориентация. Каждый раз, когда вы размещаете на своей плате компоненты-единомышленники, такие как набор резисторов или светодиодов, вы должны убедиться, что они всегда обращены в одном направлении. Зачем? Это упростит установку, тестирование и проверку вашей платы вашим производителем.

Второй момент, который следует учитывать, — это то, как вы размещаете компоненты по отношению друг к другу.Когда ваша готовая плата будет передана вашему производителю, они отправят ее через паяльную печь, чтобы соединить все части с вашей пустой печатной платой. Если у вас есть более высокие компоненты, которые блокируют более мелкие, скорее всего, вы получите обратно плату с плохо соединенными паяными соединениями. При размещении компонентов всегда учитывайте их размер не только в вашем двухмерном пространстве, но также их высоту и ширину. Полный список советов по размещению деталей можно найти в этом блоге.

Обязательно размещайте компоненты меньшего размера перед более крупными для надежного процесса пайки. (Источник изображения)

Подумайте о маршрутизации

Само собой разумеется, что многие начинающие дизайнеры совершают ошибку, помещая свои компоненты слишком близко друг к другу на своей первой компоновке, только чтобы не хватить места, когда пришло время начать трассировку. Чаще всего это происходит с интегральными схемами, которые имеют множество контактов, которые необходимо соединить по всей вашей плате.Если вы не дадите этому компоненту достаточно места, чтобы он мог дышать, у вас, скорее всего, закончится место, и вам придется начинать компоновку заново с нуля. При размещении компонентов всегда думайте о том, как вы будете их маршрутизировать, и оставляйте достаточно места между деталями, чтобы упростить этот процесс.

Определите свой процесс

Несмотря на то, что процессы размещения и маршрутизации компонентов открывают безграничные возможности для творчества, мы думаем, что лучше начинать со структурированного процесса.Это не предназначено для подавления вашего творчества, а просто для того, чтобы заложить основу, на которой ваше творчество может расти. Как только вы узнаете пределы стен и куда вы идете, вы сможете свободно проектировать, как вам нравится. Процесс, который мы будем использовать для завершения процесса размещения компонентов, включает:

• Шаг 1 — Сначала вы возьмете схему, которую вы закончили ранее, и превратите ее в новый макет печатной платы
• Шаг 2 — Затем вы разместите и поверните все свои компоненты, работая над минимизацией длины и пересечения воздушных проводов (подробнее об этом позже).
• Шаг 3 — Вы завершите процесс размещения, изменив размеры макета платы при подготовке к трассировке.

Это все подробности, которые вам нужно знать, чтобы начать работу. Давайте перейдем к некоторым практическим стратегиям компоновки печатных плат.

Шаг 1. Превращение вашей схемы в макет платы

Если вы следовали нашей серии «Основы схемотехники», то у вас должна быть полная схема, которая выглядит так, как показано ниже.

Наша полная схема LED Flasher, которую мы превратим в макет печатной платы.

Но если вы здесь впервые, обязательно прочтите «Основы схемотехники», часть 1, часть 2 и часть 3, чтобы освоиться. Чтобы преобразовать вашу схему в компоновку печатной платы, сделайте следующее:

1. Откройте проект схемы в Панели управления Autodesk EAGLE.
2. В верхней части интерфейса выберите значок SCH / BRD . Это запустит процесс создания макета печатной платы на основе компонентов и проводки в вашей схеме.
3. Выберите Да , если появится диалоговое окно с предупреждением о том, что файл .brd не существует и вы хотите создать его из схемы.

Вот и все! Теперь у вас должно быть открыто второе окно Autodesk EAGLE, похожее на наше ниже.

Когда вы превращаете вашу схему в файл топологии печатной платы, вы получите новое окно, которое выглядит следующим образом.

Это пустой холст макета печатной платы, с которого вы начнете свое путешествие по дизайну печатной платы.Давайте поговорим о том, что вы видите, на случай, если это для вас совершенно ново. Вот несколько моментов, на которые следует обратить внимание:

• Белый квадратный контур, который вы видите, представляет физические размеры макета вашей платы. Здесь вы разместите все свои компоненты.
• Все ваши компоненты в настоящее время находятся за пределами этого квадратного контура. Следующий этап процесса макета — перемещение каждой части в эту область.
• Вы также заметите множество линий, соединяющих ваши компоненты.Они называются воздушными проводами. Вы также можете услышать, что это крысиное гнездо. Эти воздушные провода помогут вам понять возможности подключения ваших компонентов.

А теперь давайте начнем перемещать и вращать ваши детали в пространстве платы.

Шаг 2 — Размещение и вращение компонентов

Хорошо, именно здесь нам нужно оставаться проворными с указаниями, которые мы даем. У вас есть пустой макет платы, и то, как вы решите разместить свои компоненты, в конечном итоге зависит от вас. В типичном процессе размещения компонентов на печатной плате большинство инженеров сначала размещают все свои граничные компоненты, такие как USB-порты, разъемы питания, разъемы и т. Д. Эти части застревают на месте и определяются механическим корпусом платы. будет помещен внутрь.

После краевых компонентов инженер обычно размещает самые большие компоненты. Такие вещи, как интегральная схема с большим количеством контактов, будут иметь огромное влияние на то, какие компоненты необходимо разместить вокруг нее. Так случилось, что наш пример дизайна включает в себя ИС, и вы можете использовать эту большую часть как первую, которую вы разместите. Вот как:

1. Выберите инструмент Move в левой части интерфейса.
2. Щелкните левой кнопкой мыши в середине компонента IC1 и перетащите его внутрь контура платы.Вы заметите, что все воздушные провода двигаются вместе с деталью.
3. Теперь поверните деталь как хотите, щелкнув правой кнопкой мыши . Каждый поворот поворачивает его на 90 градусов.
4. Наконец, щелкните левой кнопкой мыши , где вы хотите разместить свою ИС.

Мы разместили нашу микросхему в левом нижнем углу платы, и мы готовы к дальнейшим действиям.

Теперь, когда у вас размещена самая большая часть вашего макета, это очень поможет при размещении всех ваших других компонентов.Остальная часть процесса размещения зависит от вас! Все еще не знаете, с чего начать? Вот несколько советов, о которых следует помнить:

Делайте соединения как можно короче

Ваша цель — разместить все ваши детали таким образом, чтобы свести к минимуму длину и пересечение воздушных проводов между вашими компонентами. Держите совместимые части вместе и всегда помните, что вы можете трассировать на нескольких слоях, чтобы перекрещивание воздушных проводов не убило ваш дизайн.

Постоянно корректируйте свои воздушные провода

По мере того, как вы продолжаете регулировать размещение ваших деталей, ваши воздушные провода, вероятно, придется пересчитывать.Каждый раз, когда вы размещаете новую деталь или вращаете существующую, обязательно выберите инструмент Ratsnest в левой части интерфейса, чтобы перерисовать все ваши воздушные провода. Этот инструмент предоставит вам в режиме реального времени обновленную информацию о том, как ваши решения о размещении влияют на ваши беспроводные соединения.

Избегайте перекрытия частей

Все эти зеленые кружки и белые контуры являются частью физического пакета каждой из ваших деталей, и им потребуется место для сборки. Если вы в конечном итоге перекрываете эти зеленые круги, которые будут обнажать медь на вашей физической плате, вы получите неприятное короткое замыкание.Всегда оставляйте место между компонентами.

Удачи!

Процесс размещения компонентов — это головоломка, которую нужно решить вашими творческими усилиями. Помните, что не существует правильного или неправильного способа размещения ваших деталей, а просто различные оттенки оптимизации, которые вы можете обнаружить. Не торопитесь и получайте от этого процесса как можно больше удовольствия. Ниже вы увидите, как мы решили разместить наши детали, но если он не похож на ваш, не переживайте. Вот что делает ваш дизайн уникальным.

Расположение вашей детали похоже на наше? Надеюсь, что нет, создайте по-своему!

Примечание : Иногда вам может понадобиться переместить сразу несколько компонентов. Вместо того, чтобы делать это по отдельности, вы можете сгруппировать детали, а затем использовать инструмент перемещения. Вот как это сделать:

1. Выберите инструмент Group в левой части интерфейса, затем выберите части, которые вы хотите сгруппировать, либо Shift + щелчок левой кнопкой мыши каждой части, либо, удерживая , щелкните левой кнопкой мыши и перетащите рамку вокруг желаемые части.
2. Все ваши сгруппированные части будут выделены. Затем выберите инструмент Move в левой части интерфейса и Ctrl + щелчок правой кнопкой мыши , чтобы переместить их как группу.
3. Наконец, переместите детали в нужное место и нажмите левой кнопкой мыши на , чтобы завершить их размещение.

Шаг 3. Изменение формы платы

Хорошо, к этому моменту все компоненты размещены. Вам это показалось креативным или, может быть, немного неловким в первый раз? Продолжайте делать это снова и снова, пока не попадете в процесс размещения компонентов; тогда вы поймете волшебство.На данный момент вся тяжелая работа сделана, отличная работа! Теперь давайте закончим, определив размеры макета вашей платы, выполнив следующие действия:

1. Выберите инструмент Move в левой части интерфейса.
2. Щелкните левой кнопкой мыши в правом верхнем углу контура компоновки печатной платы, затем перетащите эту точку в сторону компонентов, чтобы настроить размер угла.
3. Щелкните левой кнопкой мыши еще раз, чтобы завершить этот угол, затем повторите этот процесс для нижнего правого и верхнего левого углов.

После завершения у вас должен быть намного меньший план компоновки печатной платы, который объединяет все ваши компоненты в эффективный и компактный пакет, подобный тому, который мы имеем ниже:

Мы уменьшили схему компоновки печатной платы, чтобы расположить все наши детали вместе.

Успешное размещение компонентов

Отлично, вы сделали это! Теперь вы успешно разместили все компоненты на своей самой первой разводке печатной платы. Есть старая поговорка — разводка печатной платы на 90% состоит из размещения и на 10% трассировки.Это верно и сегодня. То, как вы решили разместить свои компоненты, в конечном итоге определит, насколько простой будет ваша работа по маршрутизации в будущем. Так вы удостоверились, что все ваши воздушные провода были как можно короче? Если это так, то вы можете ожидать, что последние 10% процесса компоновки вашей печатной платы будут легкими.

Скорее всего, вам захочется несколько раз поработать над процессом размещения компонентов, чтобы посмотреть, какие результаты вы получите. Чем больше вы практикуетесь, тем больше вы начнете замечать мелкие детали, которые каждый раз могут делать ваш макет лучше.Не бойтесь экспериментировать! Эта часть головоломки посвящена инженерному искусству. Наслаждайтесь творческими усилиями, и мы с нетерпением ждем встречи с вами в нашей серии статей «Основы компоновки печатных плат». Что дальше:

Основы компоновки печатной платы
• , часть 2 — Здесь вы узнаете, как взять все эти компоненты, которые вы только что разместили, и провести их вместе с дорожками и переходными отверстиями.
Основы компоновки печатной платы
• , часть 3 — Здесь вы узнаете, как запустить программу проверки правил проектирования (DRC) и добавить завершающие штрихи к компоновке с помощью медной заливки и шелкографии.

Создание вашей первой компоновки печатной платы в бесплатной версии Autodesk EAGLE — это лишь верхушка айсберга! Получите все возможности сегодня, подписавшись на Autodesk EAGLE.

.